Filosofia

O artigo consiste em um trabalho especulativo em estética musical com um comprometimento particularista, ou seja, não está interessado em sistemas estéticos produzidos pela filosofia. Aqui, fazer filosofia da música ou estética musical significa elucidar, expor e mesmo buscar soluções que expressem verbalmente o que seja o teor, o significado ou uma questão presente em uma obra específica. No presente caso, expomos e buscamos elucidar e apontar verbalmente para elementos presentes na obra Lumpy Gravy de Frank Zappa.

O artigo procura confrontar uma sutil diferença de abordagem entre a fenomenologia e o fenomenismo sob as figuras respectivas de Ernst Mach e Edmund Husserl. O centro dessa discussão acontece sob o tema da percepção, mais especificamente, sobre o grau de presença ou ausência da atuação de funções lógicas em meio a experiência perceptiva. Concluímos que tal sutilidade esconde grandes diferenças epistemológicas no que diz respeito às concepções das funções cognitivas mas sobretudo ao grau de importância conferida às descrições das vivências dadas em cada proposta.

Este trabalho dedica-se a estabelecer os fundamentos para um procedimento de análise musical em consonância com a fenomenologia de Edmund Husserl. No intuito de buscar os fundamentos de uma futura análise fenomenológica musical, baseada em processos puramente intencionais, este trabalho conclui com o estabelecimento de três momentos intencionais distintos: 1- A intenção-musical. 2- A experiência-musical. 3- O sentido musical.

A tensão entre fenomenologia e teoria nos comentários de Kant sobre a música. Situado entre os parágrafos §51 e §53 do que seria um adendo da Dedução dos juizos estéticos puros, estão os principais comentários de Kant acerca da arte musical. Esses comentários se inserem por sua vez em uma discussão maior sobre a divisão das belas artes e a caracterização individual de algumas artes. No que compete a caracterização da arte musical nos chama atenção o modo como Kant trafega por observações fenomenológicas e elaborações teóricas, e buscaremos compreender e criticar seu comentário baseado nesses elementos fenomenológicos e teóricos que Kant põe em jogo. Situated between paragraphs §51 and §53 of what would be an addition of Deduction of Pure Aesthetic Judgments, we find the kantian main comments about the musical art. These comments are inserted in a broader discussion on the division of fine arts and the individual characterization of some arts. Regarding the characterization of the musical art it is remarkable how Kant travels through phenomenological observations and theoretical elaborations, and we seek to understand and criticize his comments based on these phenomenological and theoretical elements that Kant brings into play.

Considerações sobre o tempo, a música e a noite no livro: Ressonâncias Noturnas: do indizível ao inefável Autor: Clovis Salgado Gontijo Edições Loyola 2018 Ricardo M. Nachmanowicz 'Ressonâncias Noturnas' retrata na forma de um panorama a contínua relação persistente na cultura Ocidental que atrela o simbólico ao sensível nas produções da cultura e em especial na produção artística.

Este artigo pretende realizar uma análise da obra ​Os Anéis de Saturno do autor alemão Winfried Georg Sebald (1944-2001), a partir do pressuposto da ficção enquanto forma de arte que oscila entre sua urgência e inoperância, utilizando como base os autores Theodor Adorno e Walter Benjamin, além de comentadores como Márcio Seligmann-Silva. A referida obra de Sebald é caracterizada principalmente pela melancolia do silêncio e da falta de respostas consequentes da perda de memória causada pelo trauma historicamente e psicologicamente), que combina vários elementos formais, como: metaficção historiográfica, ensaio, autobiografia, etc. A literatura de testemunho, a pós-memória, interposições entre memória
pessoal e social, são apenas alguns dos temas pertinentes e abordados em sua obra, que caracterizam a Segunda geração de escritores pós-guerra (aqueles que nasceram logo após ou no fim da II Guerra), que permeiam as consequências geradas pelo trauma a partir de sua incomensurabilidade.

Palavras​​ ​​chave:​​ ​​​​sebald,​ ​memória,​ ​trauma,​ ​mímesis

O objetivo deste artigo é investigar o conceito de natureza e
subjetivação na Teoria Estética de Adorno, sob a dinâmica da rememoração, e relacionar a função da expressão em suas diferentes formas neste processo. No primeiro momento do artigo, é fundamentada a cisão entre sujeito e natureza da forma como é abordada de um modo geral na filosofia de Theodor Adorno; em seguida, é abordada a questão do não-idêntico enquanto problema e fundamento da reconciliação através da experiência estética; depois, é tratado o problema antropocêntrico do belo natural; e, por último, a relação entre o conceito de nomeação de Walter Benjamin na Teoria Estética e a função da expressão e da linguagem na questão da natureza na obra.